09/12/2016 - El director turco Reha Erdem ha charlado con Cineuropa sobre su noveno largometraje Big Big World, en el reciente 16º Festival de Cine Mediterráneo de Bruselas

Nos hemos reunido con Reha Erdem en la 16ª edición del Festival de Cine Mediterráneo de Bruselas, que tuvo lugar entre el 2 y el 9 de diciembre. Ha hablado acerca de su última película, Big Big World [+lee también:
crítica
tráiler
entrevista: Reha Erdem
ficha de la película], su noveno trabajo que además participó en la sección Horizontes del Festival de Venecia.

Cineuropa: ¿Qué te impulsó a hacer Big Big World?
Reha Erdem: Todo por lo que he pasado, todo lo que he visto, todo lo que he vivido. Mi motivación, mis razones y mi inspiración para hacer esta película son sencillas y siguen a mi imaginación. Como en cualquier film, lo más difícil es encontrar la financiación. Sin embargo, no diría que existe ninguna motivación específica tras Big Big World aparte de las historias que quiero contar y de lo que la vida me ha enseñado.

Háblanos de las ubicaciones de la película. ¿Cuáles son las principales diferencias entre rodar en la civilización y rodar en el bosque?
Rodar en la ciudad y rodar en el bosque es completamente distinto. Físicamente, la ciudad es más compleja, agotadora y estresante. Grabar en la naturaleza es más sencillo, además, el ambiente es más relajado, lo que facilita la creatividad y la inspiración. Los elementos en la naturaleza, como la luz y los colores, eran mucho más evocadores, y eso se refleja en la película. Tengo que reconocer que me sentí mucho más cómodo en el bosque.

Hay un cambio claro e impredecible en la dirección narrativa cuando Ali y Zuhal dejan la ciudad. ¿Qué pretendías conseguir con esto?
La naturaleza es realmente donde quería ambientar la historia, por ello la parte de la película en la ciudad es tan corta. No podía encontrar la naturaleza que estaba buscando en la ciudad. La primera parte muestra la realidad en la que viven los personajes, y la segunda expone la ilusión que usan los personajes para evadirse de la realidad. No podía utilizar una ubicación que se asociara fácilmente con la sociedad, y por eso la película se traslada al bosque: el único sitio al que los niños pueden escapar. Existen, sin embargo, algunos momentos de catarsis a lo largo de la película. Uno de ellos podría ser cuando Ali se convierte en Kum-Kum y Zuhal en Mi-Mi, e inician un proceso de introspección que les echa una mano con el aura natural que los rodea. Otro podría ser cuando Ali asesina a la familia adoptiva de Zuhal.

Tu película anterior Times and Winds también aborda el tema de niños que escapan del mundo adulto de normas e imposiciones. ¿Crees que Big Big World es su continuación?
Times and Winds también trata sobre niños y naturaleza. Emplea a los mismos elementos, sí, por supuesto que me encanta el tema de la “revolución infantil” de niños luchando contra el mundo de los adultos. La posibilidad de poner en duda las reglas del mundo de los adultos es muy interesante y comprender el sentido de esa revolución es la razón por la que el tema atrae tanto mi atención.

¿Crees que la perspectiva de un niño ayuda a explicar ciertas cosas como la violencia?
El mundo es violento, y no solo en el mundo de los adultos. Cada molécula, cada ser vivo en el mundo y en el universo lucha por su supervivencia. Esto puede verse a través de los ojos de un niño y de cualquiera. Solo hay una realidad que mostrar: el mundo es violento.

¿Cuál es el futuro del cine turco?
En realidad no lo sé, pero espero que lleguen tiempos de diversidad. El cine turco, así como otros tipos de cine tales como el coreano, todavía no ha explotado su potencial en términos de diversidad. Lo que es seguro es que se esperan muchas cosas distintas del cine turco en el futuro.

¿Tienes algún nuevo proyecto?
Bastantes, pero quiero mantenerlos en secreto. Lo único que puedo asegurar es que no nos sumergiremos de nuevo en el tema de adolescentes que se rebelan y escapan a la naturaleza.

(Traducción del inglés)