27/05/2020 - Ben Rivers subió a lo alto de una colina desde su casa en Somerset para hablar con Cineuropa sobre Tailandia y Krabi, 2562, que codirigió junto a Anocha Suwichakornpong

Hablamos con el director británico Ben Rivers sobre Krabi, 2562 [+lee también:
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entrevista: Ben Rivers
ficha de la película], la coproducción entre Tailandia y Reino Unido que ha dirigido con Anocha Suwichakornpong y que se estrena en Mubi este viernes.

Cineuropa: Visualmente, Krabi, 2562 parece menos experimental que tus películas anteriores.
Ben Rivers: Creo que, disimuladamente, estoy probando con aventuras que sigan un argumento. He estado escribiendo un par de películas, o pensando en ellas, y por eso quería trabajar con Anocha Suwichakornpong. Somos viejos amigos. Tenía una oferta para hacer algo en Tailandia y le pedí ayuda. Sus películas son más narrativas que las mías, y pensé que sería una buena forma de experimentar con algo más narrativo. 

¿Por qué Krabi?
El punto de partida era el lugar. Era la primera Biennale Tailandesa, y el comisario me invitó a hacer algo. Se celebraba en Krabi y pensé que tenía que ir y ver qué había. Nunca había estado en Tailandia y no sabía nada del país. Pregunté si podía colaborar con alguien, me dijeron que sí y pensé en Anocha. Hicimos juntos un viaje de investigación de diez días. Tuvimos un guía muy bueno y nos basamos en él para el guía de la película. Le pedimos que nos mostrara los lugares menos conocidos. Queríamos ver lo que había detrás de la fachada de Krabi y conocer a las personas que viven y trabajan allí.

Mientras conocíamos a las personas, empezamos a crear los ingredientes de los diferentes lugares y personajes que nos gustaban, y surgió la idea de pintar un retrato de Krabi con varias capas. Empezamos con lo tangible, personas y lugares, y añadimos algunos elementos experimentales. Por ejemplo, la mujer misteriosa es una representante de Anocha y mía, un personaje que puede navegar por esos ingredientes tan variados. Queríamos que la película empezara con una supuesta protagonista, pero la película no es sobre ella, es sobre el lugar y quizás ella no exista.

Y el turismo parece ser el vínculo que une todo. ¿Por qué te interesaba ese tema?
Krabi es un lugar interesante y tiene una industria turística floreciente. Está creciendo y es fuerte, pero no se ha consolidado por completo y está en este estado de transición. Ambos queríamos hacer una película sobre un lugar en constante cambio. Queríamos hablar del turismo pero no de una forma directa. Anocha creció en una ciudad turística de la costa y por eso su punto de vista es diferente al mío. Yo lo veo como un occidental privilegiado que dice que el turismo es terrible porque arruina el paisaje y, en cierto modo, es malo y corrupto. El gobierno está interesado en la Biennale y eso es interesante porque a simple vista parece traer arte a la comunidad pero en realidad, es otra excusa para traer turistas. Para Anocha, hay otra capa: dice que los turistas forman parte de la comunidad, aunque estén de paso. Esa idea me pareció interesante, que no los criticase del todo, porque es el sustento de sus padres y es un ecosistema mucho más complejo.

¿Y qué te parece que el estreno en el cine se haya suspendido debido al COVID-19?
Bueno, prefiero que se estrene de esta forma a que no se estrene directamente. Creo que Mubi está haciendo un buen trabajo y la programación es muy buena. Pero claro, estamos olvidando algo muy importante: sentarse con desconocidos en la oscuridad, y a mí me gusta eso. Creo en el cine como una experiencia colectiva y estás mucho más cautivo en ese espacio. Cuando termino una película, no puedo decir cómo es hasta que la veo en una habitación con otras personas. Para mí, es importante ver algo con otros desconocidos, aunque sea duro y cada silla que cruje sea como una daga en el corazón. Soy un gran entusiasta del cine.

(Traducción del inglés)