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BERLINALE 2022 Competición

Paolo Taviani • Director de Leonora addio

"Sentía que esta historia escrita por Pirandello era parte del presente"

por 

- BERLINALE 2022: El director habla sobre su película, que sigue la rocambolesca aventura de las cenizas de Pirandello, a través de la que se nos cuenta la historia de Italia

Paolo Taviani  • Director de Leonora addio

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, el único título italiano en competición en la Berlinale de este año, y su primera película sin su hermano Vittorio, que falleció en 2018. “A mi hermano y a mí siempre nos fascinó el trágico funeral de Pirandello. Quisimos hacer la película juntos hace años. En ese momento no fue posible, pero durante la realización siempre estuvo a mi lado”. La película, que llega a los cines italianos el 17 de febrero de la mano de 01, narra la increíble aventura de las cenizas de Pirandello, a través del viaje de un delegado municipal de Agrigento (Fabrizio Ferracane), encargado de recuperar la urna en Roma y llevarla de vuelta a Sicilia, hasta el momento en que tuvo lugar el entierro, quince años después de su muerte.

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Cineuropa: ¿Cómo surge la película?
Paolo Taviani:
Vittorio y yo siempre pensamos que fue el propio Pirandello quién escribió su funeral de una forma grotesca. Intrigados por esta historia, quisimos incluirla en Kaos, la película que dirigimos en 1984 basada en los relatos del dramaturgo. Cuando propusimos hacer también esta historia, nuestro productor de aquel entonces, Giuliani G. De Negri, nos dijo que se había quedado sin dinero, aunque lo hizo con cariño y admiración.

¿Cuándo decidiste retomar el proyecto?
Hace dos años, cuando mucha gente ya había hablado sobre las cenizas de Pirandello. Me metí en este proyecto acompañado por el aliento de Vittorio, y todavía sigue a mi lado. Documenté hechos reales de esa historia e inventé la narrativa, incluido lo que sucede en el tren. Me sumergí en las verdades de Pirandello, en las mías y en la fantasía.

Esta no es la primera vez que trabajas con textos de Pirandello. ¿Eso también te impulsó a hacerlo?
No puede haber lógica en todo. Mientras hacía la película, sentía placer y sufrimiento. Creo que estamos hechos de las películas que hicimos anteriormente. Pirandello nos inspiró a Vittorio y a mí. El gran escritor solía decir: las ideas son como sacos, es necesario llenarlos. Y yo tenía dos para llenar. Para mí, el cine es una rara avis que me sigue sorprendiendo, incluso a mi corta edad.

¿Qué os atrajo a ti y a tu hermano de esta novela?
Principalmente, la declaración surrealista de que el clavo estaba allí a propósito para que el chico lo usara para matar a la niña. Hay algo irreal detrás de esta idea que se corresponde con el momento que estábamos viviendo. Me pregunté: ¿Quién desea todo este mal que nos rodea? ¿Es deliberado? Sentía que esta historia escrita por Pirandello en el pasado era parte del presente, parte de la pandemia. Él lo escribió veinte días antes de morir, y también me impactó por su visión marcadamente triste, con un sentido profundo del final. En sus otros relatos, siempre había algo grotesco, mientras que este se dirige hacia la muerte. También quería abrir y cerrar la película con una cortina, porque la tragedia que estamos presenciando es parte del teatro, algo claro, límpido y misterioso.

En Leonora addio, también quisiste contar la historia de Italia a través de las imágenes del cine neorrealista.
En esta película todo transcurre a través de fragmentos de historias y vidas, y la guerra fue uno de los períodos más terribles que hemos vivido. Siempre he pensado que la cultura italiana tuvo tres momentos fundamentales: el Renacimiento, el melodrama y el cine neorrealista, que fue un verdadero acontecimiento en la historia de la cultura mundial. Por eso decidí incluir algunas escenas de ese repertorio, como las de Ladrón de bicicletas, de Vittorio De Sica. Me emocionó y me hizo recordar mi juventud, la razón por la que hago cine, como Visconti y Rossellini.

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. ¿Cómo te sientes volviendo a la Berlinale?
El director Carlo Chatrian vio la película cuando aún no estaba lista, sin la música [creada por Nicola Piovani]. Yo creía que no estaba bien, porque no estaba terminada, pero a él le gustó mucho. Me llamó y me dijo que era un título de competición. Al principio, pensaba que estaría mejor fuera de competición, pero en honor a la película y al trabajo realizado, finalmente dije que sí.

En colaboración con

 

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(Traducción del italiano)

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