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GLASGOW 2023

Nida Manzoor • Directora de Polite Society

"Nunca me he visto representada en las películas que me gustan"

por 

- La directora británica detalla su sátira repleta de acción sobre las artes marciales y las películas de Bollywood

Nida Manzoor  • Directora de Polite Society

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en Sundance, la directora británica Nida Manzoor presenta ahora en el Festival de Glasgow su sátira repleta de acción sobre una joven que quiere convertirse en doble de cine. Será la película de clausura del evento y, en breve, se estrenará en los cines de todo el mundo. Nos hemos reunido a hablar con la directora sobre su amor por el cine de género, su fuente de inspiración para la protagonista y el rodaje de las escenas de acción.

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Cineuropa: ¿Creciste viendo este tipo de películas?
Nida Manzoor:
La película mezcla muchos de los géneros que me apasionan. Crecí viendo películas de artes marciales y de Jackie Chan, y recuerdo que me gustaban mucho, aunque también veía muchas películas de Bollywood y comedias de adolescentes, y las americanas en especial me entusiasmaban. Para Polite Society, quería combinar todo esto de alguna manera y ambientarlo en un mundo con el que estoy familiarizada. Nunca me he visto representada en las películas que me gustan, así que hacer esta película ha sido un sueño hecho realidad.

¿Qué querías hacer de forma distinta en tu propia interpretación de este tipo de película?
Lo primero que tenía en mente era centrarme en una chica del sur de Asia y contar una historia sobre ella y su hermana. Para todo lo demás, quería utilizar las convenciones del género, hacer uso de todos los estereotipos. Concebí la historia de acción como el caballo de Troya a través del cual contaría esta historia de sororidad y feminidad.

¿Has incluido en la historia algún elemento de tu propia experiencia y de tu entorno familiar?
Gran parte de la historia está sacada de experiencias personales. Por ejemplo, mi madre sufría mucha presión por parte de la sociedad, que miraba con lupa cada cosa que hacíamos, y todo gira en torno a la idea de lo que significa ser una niña buena. El personaje de Ria es casi una catarsis para mí, ya que no es la joven clásica y bien educada que se supone que debería ser —tal y como ocurre en mi caso—.

¿En qué te inspiraste para crear la historia criminal?
Quería hacer la trama más y más absurda con cada acto, y para ello me inspiré en películas con una crítica social implícita como Déjame salir, de Jordan Peele. De ahí viene, por ejemplo, el elemento del control sobre el cuerpo de las mujeres. Asimismo, quería que la película tuviera el sello de Bollywood y, por tanto, se exagerara todo un poco.

¿Cuáles fueron los aspectos más importantes a la hora de desarrollar los personajes de las dos hermanas?
La película es alocada en todos los sentidos, así que la relación entre las hermanas no iba a ser de otra manera, tenía que corresponderse con el estilo del largometraje para que tuviera éxito. Era importante darles el papel adecuado para asegurarnos de que funcionaba la química entre los actores.

¿Fue difícil encontrar a las actrices adecuadas?
Sí, sobre todo en el caso Ria, el personaje principal. Necesitaba una actriz que pudiera desenvolverse bien en la comedia, ser la estrella y combinar lo físico i lo emocional a la perfección. Hicimos un casting exhaustivo, con actores tanto profesionales como no profesionales, y en el último momento apareció Priya Kansara, que resultó ser la que más se acercaba a lo que yo buscaba. Sabía que, si no encontrábamos a una actriz así, no podríamos hacer la película. En cuanto al personaje de Lena, ya había trabajado con Ritu Arya y sabía lo buena y guay que era; es muy atrevida y punk por naturaleza.

¿Cuáles fueron los mayores retos en cuanto a la producción de la película?
Las escenas de acción se convirtieron en todo un reto, pero por otro lado pude poner todas las que me gustaban de otras películas; me sentía como un niño en una tienda de chucherías, ya que me pasaba todo el tiempo preguntando si podía hacer todo tipo de escenas de distinta índole. Fue duro, pero tuve la suerte de contar con un gran equipo que me ayudó en todo momento. He de decir que me encanta dirigir escenas de acción: hay que tener paciencia y prestar atención a los detalles, e ir despacio y estar seguro de lo que haces, la concentración es esencial en todo momento.

En Sundance, la película se proyectó en la sección Midnight, mientras que en Glasgow será la película de clausura. ¿Qué tipo de espectadores crees que constituirán el público principal?
Me resulta difícil decirlo. En la proyección de Midnight, el público estaba formado por aficionados al género y realmente dispuestos a algo de locura, pero en Glasgow ocurre más o menos lo mismo, supongo que la gente sabe a lo que va, y probablemente serán espectadores a los que les guste este tipo de cine absurdo. No será la película de sus vidas para los amantes de las tramas serias. Sé que los adolescentes responden bien porque hicimos proyecciones de prueba, pero también funciona bien con cualquier otro grupo de edad al que le guste este estilo.

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(Traducción del inglés)

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