11/10/2005

"Ni cándida ni ideológica." Pero llega al corazón "." Roberto Benigni defendió así su octava película de realizador,La tigre e la neve. En equilibrio entre realismo, grotesco y sublime, las aventuras del poeta enamorado Attilio ponen de manifiesto que la vida es bonita incluso en medio de una guerra y que lo importante es no darse nunca por vencido.

"Es una historia de amor, sobre la fuerza de los sentimientos que es la más subversiva del mundo." En fondo este personaje, sentado en un sillón de peluquero con el matamoscas en una mano combate su guerra personal a Baghdad, mientras que afuera es el infierno
Me doy cuenta que hay obras modernas que documentan y que van a la mente. Mi película va al corazón y lo rompe, entra en la conciencia y en el alma porque está en contra de la guerra. No es una película dulzona, es incluso salvaje, porque hay muertes violentas. No pretendo ser Esopo, pero me propongo hacer distraer y conmover, porque el arte y el cine nos confortan. Están juntos la comedia y la tragedia, partes en las cuales nos divertimos y partes que nos conmueven. "Ver una bonita historia de amor no es buenísimo, es potencia sin ideología ".

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El protagonista es un poeta, un hombre que vive en un sueño pero es rico de energía inocente.
¡"Es una de las pocas veces que se ve a un poeta protagonista de una película!" Un poeta que vive al igual que las demás personas, que enseña a las hijas como encontrar y poner juntas las palabras. Su trabajo no es fácil, demanda tiempo. Me acuerdo de una anécdota. Mientras que estaba ocupado con el guión del Piccolo diavolo, Federico Fellini me preguntó porque no lo escribía junto al poeta Andrea Zanzotto y rápidamente delante de mí lo llamó por teléfono. Dije a Zanzotto: ' no sé cuales sean sus tiempos, maestro?'. Y él me respondió "a veces para encontrar una palabra empleo 8 o 9 meses '. Hete aquí, la poesía requiere un trabajo enorme".

El fondo del encuentro de los dos poetas es un conflicto terrible. Cada uno reaccione de manera diferente. El poeta iraní Fuad, que decidió dejar Europa para volver a su patria, dice: Solo una guerra perdida es más horrible que una guerra ganada. Entra en una mosquea, luego se suicida.
A menudo los poetas se matan durante la guerra, siempre ha sucedido, las personas sensibles no logran soportar la vulgaridad y la insensatez de la guerra. El deseo de vivir de Attilio, mi personaje, es casi desesperado, da miedo. Es guiado por el amor, que es un sentimiento loco; te destroza, conmueve tu mundo, es angustioso y prepotente.

A pesar de ser ambientado durante la guerra, el filme no toma partido sobre el conflicto iraquí y sobre la presencia americana. Quizás se esperaba un corte más político, más crítico.
"En La Vita è bella los americanos son los liberadores, aquí el poeta los ve como una presencia, no los juzga. Los soldados están representados con gran pietas, son personas que se encuentran allí porque necesitan trabajar, son "desocupados armados" como los ha llamado Carlo Cassòla. Ciertamente el sentimiento contra la guerra que hacen surgir es muy, muy fuerte.
Creo sin embargo que un discurso directo contra la guerra no sirva frente al público. Un enfoque indirecto en cambio tiene más fuerza evocativa. Así vemos la parodia de un kamikaze y la paradoja de un Attilio ignorante que corre en un campo minado."

El texto está enriquecido con una magnifica lírica, pero la poesía es sintetizada visiblemente en las caras de Borges, Montale, Ungaretti y Marguerite Yourcenar. También las citaciones cinematográficas son directas. Particularmente, por qué ha usado imagenes de Il buono, il brutto e il cattivo" de Sergio Leone?
"Los poetas son visualizados en el sueño del protagonista, son metáforas pero reconocibles, también quién no las conoce ve la belleza, porque son caras de sueño, como también la de Tom Waits, caras bellísimas de señores extraordinarios que nos han hecho soñar! En cuanto a Sergio Leone, no hay que buscar muchos significados, se trata solo de una narración, necesaria para la escena del encuentro con la mujer".

Una vez más protagonista femenina es su mujer Nicoletta Braschi, también productora del filme.
"Cada vez elijo a Nicoletta porque me parece que es quién representa mejor al personaje. Quería una protagonista elegante, severa, misteriosa y dulce".

Ha pensado proyectar el filme en Irak?
"Tengo la esperanza y la voluntad de que suceda. También porque el filme se ha apoyado en la opinión de iraquíes a quienes les ha gustado mucho el guión".