23/11/2022 - Il regista irlandese ci racconta perché ha voluto adattare per il grande schermo la straziante storia vera di Ann Lovett

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intervista: Ciaran Creagh
scheda film] di Ciaran Creagh è nel programma del Concorso Internazionale delle Black Nights di Tallinn di quest'anno. Abbiamo parlato con il regista del suo approccio a questa storia triste ma reale, accaduta nel 1984 e ancora oggi molto attuale.

Cineuropa: Alla fine del film ci dici che non ci sono documenti in possesso dei genitori o di cittadini su ciò che è accaduto ad Ann nel 1984. Da dove hai tratto le informazioni?
Ciaran Creagh: È una storia molto nota in Irlanda, anche se i genitori e i cittadini non ne parlano mai. C'è stato un giornalista che si è occupato del caso e alcuni fatti sono noti grazie a ciò che la gente ha raccontato al giornalista. Esistono anche documenti della polizia e dell'ufficio del coroner, che sono disponibili pubblicamente. Nei documenti ufficiali si possono trovare le testimonianze delle persone dell'epoca.

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Come hai sviluppato il personaggio di Ann?
Durante le mie ricerche, ho scoperto che Ann era una giovane donna molto forte, forte nelle sue opinioni e nelle sue azioni. Aveva un fidanzato fin da subito, quando aveva 13 o 14 anni, per esempio. Era molto indipendente, cosa che all'epoca non era la norma. Volevo assicurarmi di ritrarla in questo modo. Non volevo che il film fosse una storia di cronaca nera; volevamo scavare a fondo per capire com'era la vera Ann. Penso che fosse una persona con cui le donne moderne possono confrontarsi, possono comprenderne il coraggio.

Come avete trovato l'attrice Zara Devlin per il ruolo di Ann?
Quando stavamo selezionando il cast c’era il blocco del Covid, quindi dopo aver contattato tutte le agenzie in Irlanda, abbiamo ricevuto diversi autoscatti. Avevamo una rosa di sette ragazze e alla fine abbiamo scelto Zara: è fantastica. Nel film parla pochissimo e deve mostrare tutto sul suo viso.

Perché era importante per te raccontare la sua storia?
Come ho detto, è una storia molto nota, anche perché un giornalista ha pubblicato una serie di articoli nel 2018. Sentivo che era una storia che doveva essere raccontata e mi sono stupito che non fosse ancora stata raccontata. Per me è stata la sceneggiatura più facile che abbia mai scritto. In Irlanda, come anche in altri Paesi, negli ultimi anni abbiamo avuto problemi con l'aborto. La storia di Ann viene fuori regolarmente in questo contesto. Abbiamo cercato di essere il più rispettosi possibile, perché volevamo stare a fianco ad Ann e darle voce.

Nel film c'è una domanda: "Perché non ha chiesto aiuto?". Perché non l'ha fatto?
È una domanda facile da porre, ma è impossibile rispondere. Oggi una ragazza può trovare su YouTube le istruzioni passo passo su come muoversi. Ma all'epoca doveva andare in biblioteca a prendere in prestito un libro. Tutti in quella piccola città avrebbero immediatamente saputo della sua situazione. Credo che avrebbe potuto chiedere aiuto, ma l'ultimo passo era davvero troppo a causa della vergogna e del contesto religioso.

Il personaggio del padre di Ann è molto importante. Come avete proceduto nello sviluppo di questo personaggio?
Volevamo essere il più possibile fedeli all'idea di come era un uomo all'epoca. Il padre è un falegname, un tipo di persona introversa e fredda. L'ho immaginato come un uomo più dogmatico. Doveva essere fedele sia alla sua famiglia che alla società degli anni Ottanta.

Dal punto di vista della Chiesa, questa famiglia era condannata. Ann non era sposata e la sorella arriva al suicidio.
All'epoca la Chiesa governava insieme allo Stato, ma oggi le cose sono cambiate. All'inizio era al prete che ci si rivolgeva per un consiglio, se si aveva un problema. È così anche nel film: invece di rivolgersi a un medico, si chiama il sacerdote.

Usi soprattutto la camera a mano. Era funzionale alla storia?
Sapevo fin dall'inizio che volevo ottenere un movimento con la macchina da presa. Doveva guidare e seguire i personaggi per tutto il film. Mi piace quando la macchina da presa dà agli attori lo spazio di cui hanno bisogno. Deve aiutarci a entrare nei personaggi e a riflettere l'atmosfera della città. Volevamo rimanere fedeli all'azione, ed è per questo che abbiamofatto anche riprese molto lunghe.

(Tradotto dall'inglese)