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LOCARNO 2022 Concorso

Recensione: Tommy Guns

di 

- Il passato diventa presente e il presente diventa passato nell'interessante film di Carlos Conceição sull'eredità travagliata di un paese

Recensione: Tommy Guns

Sono gli anni '70 e la Guerra d'Indipendenza angolana è ancora in corso, anche se la gente è francamente esausta. Non si tratta più di vincere. Si tratta di sopravvivere in qualche modo e mantenere intatta la propria sanità mentale, anche se quella probabilmente è andata molto tempo fa.

Il regista portoghese Carlos Conceição, nato in Angola, evoca i fantasmi del passato coloniale nel suo interessante Tommy Guns [+leggi anche:
trailer
intervista: Carlos Conceição
scheda film
]
, premiere in concorso al Festival di Locarno, ma non si ferma lì. Mentre i suoi giovani personaggi impazziscono lentamente, lasciati soli nella natura e intorpiditi dalla noia, è come se a volte stesse citando la storia del cinema, in particolare le più famose variazioni della guerra del Vietnam. Il che ha senso, dal momento che le guerre sono sempre le stesse, come osserva qualcuno, e c'è qualcosa di assolutamente spaventoso in questo. Se davvero lo sono, significa che le persone non imparano nulla e il circolo della follia ricomincia sempre da capo.

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Il titolo originale di Tommy Guns, Nação Valente (preso in prestito dall'inno portoghese) potrebbe avere a che fare con la "nazione coraggiosa", ma il concetto di patriottismo è certamente messo in discussione nel film. Conceição si basa su una situazione specifica, una rivolta che ha mostrato quanto sia imperfetta l'idea di essere dalla "parte giusta", ma ci evita un'altra lezione di storia. Non si tratta di date concrete o nomi dimenticati di leader; si tratta di questioni che restano problematiche anche oggi. Ciò rende il suo film più universale e quindi più scomodo.

Si potrebbe dire che il film di Conceição parla del conflitto in generale, ma anche e più specificamente quello tra uomini e donne. Quasi ogni interazione tra loro è segnata dalla violenza: un raro momento di calma e tenerezza tra una ragazza del posto e un soldato portoghese si conclude con un twist scioccante. Al regista piacciono le sorprese, e la trama  ha un finale quasi alla Shyamalan. Ma queste svolte, che potrebbero facilmente trasformarsi in uno stupido espediente, non oscurano affatto situazioni più complesse. Quando un gruppo di uomini osserva silenziosamente una donna spogliarsi e poi la accusa di portare il male sotto il loro tetto, è come se si chiudesse un cerchio. C'è sempre bisogno di qualcuno da incolpare, qualcuno che presumibilmente porta gli altri fuori strada, anche se non è così.

Aggiungendo alcuni flash assurdi alla storia già molto stratificata - un dipinto di Brigitte Bardot costituisce di per sé un vero e proprio cameo - Conceição sottolinea come la guerra consista nel creare la propria realtà e nel convincere gli altri che devono sempre essere pronti perché "il nemico" si avvicina. Allora o oggi, le persone continuano a credere, manipolate e bloccate nelle loro baracche, e se sono spinte dalla paura, tanto meglio. Un po' di genere Fa la sua comparsa anche un po’ di cinema di genere, ma in fondo perché non dovrebbe? Dopotutto, la guerra è puro horror.

Tommy Guns è prodotto da Terratreme Filmes in coproduzione con Virginie Films e Mirabilis. Wide si occupa delle vendite.

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(Tradotto dall'inglese)

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